Veranstaltung

Gestern im Theater Lazarett – Theater der Bilder

Das ist die Burg von Matti in dem Stück „Ronja Räubertochter“ nach dem Buch von Astrid Lindgren. Eike Schmidt und die Musikerin Susi Wittig führen uns in das Leben der Tochter Ronja und ihr Selbständigwerden. Es werden im Lauf der fast 2 Stunden so viele Facetten angespielt, dass ich – ich kenne das Buch von Astrid Lindgren leider nicht – manchmal den roten Faden verloren habe. Das macht aber nichts. Es tat sich für mich eine riesige Vielfalt an Spiel-Ideen auf, dazu die Requisiten, die aus den vielen Fächern des als Hintergrund aufgebauten Schrank hervorgeholt wurden und dort auch wieder verschwanden.

Teilweise wurde die Räuberfamilie durch kleine Figuren dargestellt, dann wieder als größere Handpuppe und dann wieder durch Eike Schmidt und Susi Wittig. Sie begleitete außerdem die Aufführung mit mehreren Instrumenten und ihrer Stimme. Das passte wunderbar als Gegenpol zur rauhen Räuberwelt und war eine Bereicherung.

Das Theater Lazarett hat Bedeutung für Aurich und Umgebung. Das zeigt sich auch durch die Förderung durch das Land Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen und Sparkassen Stiftung.Die Aufführungen sind sehr gut besucht, teilweise ausverkauft, sodass man sich frühzeitig um die Karten kümmern muss. Im Mai ist die Premiere von „Kohlhaas“ nach der Novelle von Heinrich von Kleist in Zusammenarbeit mit dem Laboratorium Oldenburg.

Gestern: Auf zwei Biere mit André Kirbach und Maike Peters-Heidemann in der Kunsthalle Emden

Es ging um die Frage „Was macht Kunst eigentlich wertvoll?“ Es war ein sehr informativer und vergnüglicher Abend. André hat uns in sein Universum mitgenommen, ich hätte gerne noch länger zugehört.

Hinweis in eigener Sache:

Der Titel der Ausstellung ist vieldeutig und irritierend. „Ob ich aufhören wollte?“ Nein, 2012 war meine letzte Ausstellung im Kunst(Raum) in Bremen und ich werde nun zeigen, was zuletzt entstanden ist…

Außerdem benutze ich diese Gelegenheit, eine druckfrische Dokumentation meiner Arbeiten (hier hauptsächlich Projekte, Installationen, Objekte usw.) und die dazugehörenden Texte zu zeigen. In den letzten Monaten ist mit großartiger Unterstützung vom Berliner Verlag KRAUTin eine 148 Seiten starke Publikation entstanden.

Sie wurde gefördert von der Stiftung Kunstfonds, hat 148 Seiten, ISBN 978-3-96703-142-3.

Honig für Kunst und Gesellschaft

ein Projekt der Kunststiftung Krummhörn e.V. und Prof. Dr. Hartmut Kraft, Köln, in der kirbach.Galerie in Pilsum / Krummhörn vom 17. Mai bis 19. Juli 2025

Zu sehen sind Arbeiten von Joseph Beuys und von zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstlern wie Hede Bühl, Felix Droese, Heiner Koch, Michael Buthe, Rolf Iseli, Timm Ulrichs, Herbert Zangs, Björn Noergaard, Walter Vogel, Ute Klophaus, Robert Filliou, Jürgen Klauke, Falko Marx, Bernhard Johannes Blume, Rune Mields, C.O. Päffgen, Heinz Günter Prager, Johannes Brus, Ulrike Rosenbach, George Brecht, und Bernard Schultze/Ursula Schultze-Bluhm. Die Ausstellung zeigt eindrucksvoll die Vielfalt der Herangehensweisen an dieses Thema.

Bücher zum Bienen-Thema lagen auch aus. Da „stach“ mir die Biene Maja von 1921 buchstäblich ins Auge.

und das Buch von Georg Klein (Bunde Ostfriesland) „Im Bienenlicht“ von 2023 mußte ich unbedingt auch in die Hand nehmen.

Leider habe ich nicht nachgesehen, von wem der Umschlag ist.

Gela van Borssum (1498-1574)

Kurz vor 15 Uhr waren wir mit Gela van Borssum, verheiratete Beninga, vor der Kirche in Grimersum verabredet. Sie holte uns mit einer Handspindel spinnend ab, um den Interessierten über ihr Leben und ihren Mann Eggerik Beninga zu erzählen. Britta Kaufmann war grandios in diese Rolle geschlüpft und sie konnte uns anschaulich in die Zeit vor 500 Jahren zurückversetzen.

Theater Lazarett – gestern

80 Minuten Eike Schmidt beim Spielen zuzusehen ist eine großartige Sache. Vieles erwacht zum Leben: die kleine Rathausfassade: dort leuchtet ein Fenster auf, wenn dahinter die Ratsherren darüber diskutieren, was es mit dem Meeresungeheuer auf sich hat; die Nautilus, die als Modell über dem Aquarium steht, in dem sich die Forscher, Haie und anderes Getier tummelt, das mit dem eingesammelten Grünzeug verspeist werden kann; die kleine Südseelandschaft mit Palmen und dem Vulkan, der sich öffnet und Einblicke preisgibt; schließlich die Eislandschaft, in der die gestrandete Mannschaft aufgibt und wieder zurück zur Nautilus stapft. Das Spielen mit den kleinen wunderbar neutralen Körpern, aber mit Charakterköpfen und Stimmen (von Eike Schmidt) findet auf der gesamten kleinen Bühnenfläche statt, unterstützt von Lichteffekten, begleitender Musik und einer Erzählerstimme.

Als ich wieder nachhause fuhr und darüber nachdachte, warum mich diese Vorführung so begeistert hat, verpasste ich in Gedanken versunken eine Abzweigung und war deshalb länger unterwegs. Rechts und links gab es Feuerwerk.

Gestern in Emden – „Angelika Urban, Verkäuferin, verlobt“

Im Ostfriesischen Landesmuseum Emden lief u.a. während des Kurzfilmtages ein Dokumentarfilm von 1969/70 von Helma Sanders-Brahms „Angelika Urban, Verkäuferin, verlobt“. Angelika Urban wird bei ihrer Tätigkeit in einem Kölner Kaufhaus begleitet, kommt auch selbst zu Wort wie auch Helma Sanders-Brahms. Die Stimmen kommen aus dem Off, stehen aber im Zusammenhang zu den Aufnahmen. Es wird eigentlich in dem kurzen Film alles abgedeckt, was in den 70er Jahren eine Verkäuferin erlebte: die schmerzenden Füße in den „Absatzschuhen“, die Pausen und das Gerangel um die Festen Plätze, die Angst vor der Chefin, die Weiterbildungen zum Umgang mit den Kunden, die kurze Freizeit, das Wochenende, die Vorfreude auf das Eheleben und auf das „Eigene“. Der Kaufhausleiter legte eine Statistik vor, welche Altersgruppe von Verkäuferinnen tätig war und nach Jahren der Kindererziehung wieder zurück kam. – Ich bin überrascht über die Klarheit und Offenheit der jungen Verkäuferin und empfinde diesen Film als ein wichtiges Zeit-Zeugnis, auch weil ich diese Zeit sehr gut kenne. – Das folgende Foto ist ein screenshot des besprochenen Films.

Gestern Abend im Theater Lazarett, Aurich:

Nach der Novelle von Theodor Storm.

Eike Schmidt spielt dieses Stück mit seinem Körper, seiner Stimme, mit kleinen Darstellern, die eigentlich nur aus Kopf und wechselnden Stoffstücken bestehen, mit Geräuschkulissen, mit Wind und Nebelfetzen, mit Schatten und Licht, mit weiteren Projektionen (keine Ahnung wie das funktioniert), er zeichnet mit Wasser auf eine Leinwand und es entsteht plötzlich eine Deichzeichnung, er stellt auf Plattdeutsch das Stimmengewirr in einer Kneipe oder einer öffentlichen Sitzung nach, wobei er die Stichler und Hetzer und die Wegducker ganz genau herausgearbeitet hat. Zum Schluß wälzt sich das Meer als Folie über Mann und Maus.

Diese Vorführung hat mich begeistert und ich bewundere die künstlerische Umsetzung dieser Novelle , die nur mit hohem Einsatz aller, die für dieses Theater arbeiten, so grandios gelingen kann.

Szenenwechsel in der NEUEN GALERIE im Ostfriesischen Landesmuseum Emden

Es folgten sehr viele Künstlerinnen und Künstler und ihre Nachfahren dieser Einladung.

Hier mein Beitrag: 2 Hauben, 2020, Öl auf Leinwand, je 50 x 40 cm.

Beide Hauben wurden mir 2020 vom Landesmuseum zur Verfügung gestellt, ich konnte sie in die Hand nehmen, ihren Stoff und ihre Machart nachvollziehen, sie fotografieren und zeichnen. Da die linke Haube mit sehr feiner Stickerei verziert ist (samt Signatur) und die rechte Haube bedruckt ist und in der Machart viel robuster, habe ich diese Hauben zwei Personen von unterschiedlichem Stand aufgesetzt, die sich einander ansehen und durch ihre Kopfhaltung den Standesunterschied verdeutlichen. Leider wurden die im Depot befindlichen Hauben nicht für die Dauer der Ausstellung zu den beiden Bildern gelegt, was den Bezug dieser beiden Arbeiten zu den im Landesmuseum befindlichen Objekten klar herausgestellt hätte.

Viel Wind in der Johanna-Mühle in Emden

Diese Installation im Eingangsraum der Mühle von Inna Vytvytska bewegte sich mit den Durchzug, wenn beide Tore der Mühle geöffnet waren und hätten mir ausgereicht, um dem Thema „Wind & Wasser“ der Kulturwoche 2024 in der Johanna-Mühle nachzugehen. Das Wasser lieferten die Wolken.

Die Ausstellenden haben leider das imposante Mühlenbauwerk nicht miteinbezogen sondern nur benutzt. Und konnten so auch nicht an die Ausstellungen der vergangenen Jahre anknüpfen. Das ist schade.

Ein „begehbares Kunstwerk“ ist die Johanna-Mühle nicht gewesen.